看到《飓风营救》题目时还以为是一部灾难片，龙卷风来了，有人被困住了，一群“勇士”不畏艰难勇往直前最终顺利解救被困人员，并且得到美女芳心……可事实却是老爸救被拐的女儿……貌似和龙卷风没半毛钱关系，囧……

Liam Neeson是饰演的布莱恩是一位退休的特工，常年的特工生活使其与妻子女儿的关系越来越疏远。一次，女儿Kim想征得父亲的同意去巴黎游玩，身为父亲的布莱恩并不放心17岁的女儿独自出行，在一番争吵后，固执的布莱恩终于答应女儿。然而在巴黎，Kim却遭到了黑帮团伙的拐卖，为拯救女儿，这名老特工重新出山。作为一位父亲，听到女儿在电话的另一端绝望的呼救而自己却无能为力。他只有为数不多的几个小时将女儿从一群可怕的专门贩卖少女的黑帮团伙中营救出来。然而，布莱恩面临的首要问题是：他身在洛杉矶，而女儿Kim则是在巴黎……

看完影片，我想说的是，我看到了一个老年版的伯恩。首先，该片的故事情节还是比较老套的吕克贝松式的略带流水线式的影片，没有什么新意可言，我甚至还看到了其他一些影片的影子。整体来说，导演对全片的掌控和对镜头的运用，剪切效果都与《谍影重重》十分相似，96个小时的营救过程一气呵成毫无拖沓感。在电影中的美国特工总是身手利落，赤手空拳面对对手三招必定将其放倒，动作简单实用，干脆利落。影片的近身肉搏，枪战和飞车追逐显然是《谍影重重》的翻版。虽然Liam Neeson已经年过半百，但第一次出演纯动作戏的他却依然从容应对，打戏相当出色，同时厚实的文戏功底让他有一种有别于别的动作影星的神采，并且出于对女儿的关切而流露出来的那种亲情，单单通过眼神透露就表达得淋漓尽致，不得不佩服Liam Neeson的演技！

另外，与《谍影重重》相似，摄影师通过数码摄像机的实拍和光影的变化，并且加上拍摄追逐戏时不经意的抖动更加加重了影片的紧张气氛！尤其是对布莱恩开车画面的刻画，镜头多次快速在他换档，踩离合，方向盘和刹车之间频频切换，既加强影片紧张氛围，又通过娴熟的驾驶技巧反衬出当时主人公布莱恩焦急的救女心情。

对于室内场景让我印象极为深刻的是采用了场景的重现的手法，通过一只手机联系起来，在主人公的想象画面和现场画面间切换，充分展示了一名特工的敏锐的洞察力和机敏。

总的来说，虽然我们能从本片中看到众多影片的影子，但依然不妨碍它成为一部令人称道的好影片。一个温柔的父亲，一个身手矫健的特工，一个孤胆英雄，96小时的力挽狂澜足以让你印象深刻。推荐，《Taken》！

在《Batman Begins》（蝙蝠侠诞生）后就开始期待这一部IMDb评分9.1的《The Dark Knight》（蝙蝠侠前传2：黑暗骑士），今天终于如我所愿完整看完IMAX版，评价就是三个字：非常棒！

对于这部影片，我不想多说什么，只想说一点，Heath Ledger（希斯·莱杰）把小丑演绎到了极致，他曾独自一人在酒店的房间里待了一个月的时间，分析这个角色的心理状态，姿态和声音，把这个有点游民样的，邋遢，神经质而且心理变态的小丑演绎的活灵活现。只可惜今年1月22日因为过度服药不幸死亡……这也使“小丑”成为Heath Ledger生前最后一次在荧幕上的完整呈现。

好了，大家还是去欣赏影片吧！

 2008年的11月，众歌手乐队接连发布重量级唱片，其中包括我喜欢的Dido，Taylor Swift，Enya，还有今天我要推荐的The Killers!

作为The Killers第三张录音室唱片，《Day & Age》实在吊足了大家的胃口，这支成立于拉斯维加斯的摇滚乐队，因为其略带复古的曲风和主唱Brandon Flowers高亢的带着韵味的吟唱受到众多人的追捧，当然也包括我！哈哈！

从流行时髦的Hot Fuss到向U2靠近发展的Sam's Town，The Killers似乎都做的非常不错，也让许多人都非常看好，而Day & Age也许不会是The Killers最好的作品，但一定是08年优秀的作品之一，摇滚味以及爵士味十足的鼓点依旧给我们带来一个动感十足的The Killers，而嗡闻的管弦乐以及大气的Synth氛围， 一定会刺激你的每一个神经。Human的独特的味道令人着迷，可令人振奋的节奏掩盖不了一丝悲伤的情绪，真的非常入味。开场的Losing Touch有点慢热，微微的喇叭刺耳声使整首歌曲感觉像是一杯浓郁的葡萄酒，而Brandon确实有那么点自我陶醉的感觉，I Can't Stay那种迷人的竖琴声透露出一股爱情的蜜意，而Spaceman的让人留恋的Pop旋律以及那种让人过瘾的高音爆发感染力特别强，嗯，确实不错！

试听：Human

两年后，年仅19岁的乡村小天后Taylor Swift终于发行自己的第二张大碟《Fearless》。

甜美的声音，娇俏的外形，这就是Taylor Swift，她在用自己独特的音乐诉说着自己成长的喜怒哀乐。

主打歌Fearless：

5年了，经过5年的等待，终于又听到了这个熟悉的声音！谁能在当今乐坛大红大紫后沉寂5年，潜心做自己想要的音乐！只有她，Dido！

毫无疑问，99年的《No Angel》是音乐史上最成功的唱片之一，虽然不能用流行二字形容Dido的音乐，但是估计只有上帝才知道为什么Dido的一首Thank You会红遍全球任何一个角落。2003年，Dido的第二张唱片《Life For Rent》虽然没有任何风格上的突破，但唱片的大卖还是让她坐上了全英史上最畅销女歌手的宝座。又经过5年的等待，Dido的第三张大碟《Safe Trip Home》终于与我们见面了。

说实话，我不敢说哪首歌将会和当年的《Thank You》一样响遍街头巷尾，因为我觉得Dido的音乐不再那么“流行”，但也正是因为如此我才会更加喜欢这位来自伦敦的才女！一种轻盈慵懒的氛围，一种沉醉自身的浅吟低唱，尤其是歌手那富有质感的声音，，让人陶醉其中。Dido是属于那种较少在意销量和外界评论的歌手，认真做自己的音乐，让人细细品味，《Safe Trip Home》也是如此，她把这张唱片看作是自我回归的的旅程。就仿佛唱片封面，自己是置身于外太空的太空人，在浩瀚的宇宙体验失重的状态，这是多么惬意和舒适啊！

Track List：

01. Don’t believe in love
02. Quiet times
03. Never want to say it’s love
04. Grafton street
05. It comes and it goes
06. Look no further
07. Us 2 little gods
08. The day before the day
09. Let’s do the things we normally do
10. Burnin love
11. Northern skies

推荐一首Look no further，一首慢歌，有点小资，很Dido。更要说的是，那诗一样的歌词和那无法复制的好声音!

Look No Future

I might have been a singer
who sailed around the world

a gambler who wins milions
and spent it all on girls

I might have been a poet
who walked upon the moon

a scientist who would tell the world
I discovered something new

I might have loved a king
been the one to enter war

a criminal who drinks champain
and never could be caught

but among your books
among your clothes
among the noise and fuss
I’ve let it go

I can’t stop and catch my breath
and look no further, for hapiness
and I will not turn again
cause my heart, has found it’s home

everyone I’ll never meet
and the friends I wont now make
the adventures that they could have been
and the risks I’ll never take

but among your books
among your clothes
among your noise and fuss
I’ve let it go

I can’t stop and catch my breath
and look no further, for hapiness
and I will not turn again
cause my heart, has found it’s home

这是最近看得最纯净，最温馨的一部影片了，故事也非常简单，有点不可思议，情节甚至都有点童话色彩，可是这丝毫不妨碍她的美！

英俊潇洒的Jose是个足球运动员，事业蒸蒸日上，逐渐成为了世界巨星。由于在前往新闻发布会的路上开车撞上了一个玩耍的小女孩而经受了四年的牢狱生活。几年后，他却成了一个沉默寡言，不修边幅的人，在哥哥Manny的墨西哥餐馆做主厨。

饭店里一位迷人的服务员Nina因为怀孕感到不适所以常常上班迟到。，某日，Nina再次迟到，脾气暴躁的Manny当着大伙的面对她大发雷霆，并且把她直接辞退。Jose追出去安慰她，Nina靠在Jose的肩膀上哭了起来，告诉他自己怀孕了，并向他诉说着自己的种种痛苦和无奈。于是两人决定暂离开这里，一起去城市的其他地方转转。两人度过了愉快的一天，也正是由于这一天的相处，Jose和Nina两人的命运都发生了改变。

Jose对几年前撞死小女孩而在心中充满阴影，每每看着别人的小女孩在快乐玩耍就会想起自己心中那痛苦的往事，后悔和内疚缠绕着他。他曾经去拜访女孩的母亲可是一次又一次吃着闭门羹，他去女孩的坟前献上一束小花，希望通过自己的行为来赎罪。而Nina由于种种困难和苦恼无法正常面对自己的生活，甚至对于自己肚子里的孩子也毫无办法。就在她最无助的时候，Jose给了她重要的信心，等待“Bella”的出现。

当Nina在海边第一次见到Bella的时候，Bella已经两岁了，她一眼就认出了站在眼前喜极而泣的就是自己的妈妈，此时，Nina感受到了失去已久的爱，那是自己12岁那年自己父亲离去所带走的爱，是母女俩相依为命的爱，也是Nina实在舍不得肚里的孩子坚持生下来的无私的母爱，更是希望与Jose延续的爱。与此同时，Jose通过抚养Bella为自己在五年前的放纵找到了出路，在内疚的黑暗中找到了一盏明灯。应该说，Jose和Nina的感情，超越了一般友情和爱情。

故事就是这样就简单，本身并不十分新鲜，但加入了电影所需的一些“事件”，通过偶然性和必然性的融合达到了影片所需的在我看来所谓的童话效果。一部关于救赎的影片被导演阿加多·蒙特沃德（Alejandro Gomez Monteverde）打造成为一部浪漫爱情剧。另外，情感的流露和细腻的表达也赋予了本片感人至深的力量。尤其是Nina的扮演者坦米·布兰查德（Tammy Blanchard ）在大量特写镜头极其出色的表现力，加上Jose的扮演者埃杜瓦多·维拉斯蒂吉（Eduardo Verástegui）满脸胡渣的造型和出色的表演，使得这部片成为多伦多电影节的赢家。

一个成人童话，一点点温情，一点点忧伤，每个人的故事都让人感动，这就是“美丽人生”！

我想，应该世上的所有父母都对自己的子女有着无限期待，希望自己的孩子聪明绝顶。Vitus的父母就是其中一对，因为他们的孩子有着180的高智商，同时在音乐上有着惊人的天赋，弹着一手好钢琴，所以他们就希望自己的儿子能成为一个伟大的钢琴家。

但是，天才并不是这么容易做的。老师批评他，因为他总是当面纠正老师的错误让老师出糗；同学们嘲笑他，因为他小小年纪就上了高中，无法合群。而他想要的只是做个普普通通的孩子，想要安安静静的弹琴，和爷爷玩着飞机模型，做着飞天的梦。往往天才总是无法让人理解，他厌倦了从小被父母作为神童展示在众人面前，不情愿的为父亲的同事演奏高难度的钢琴，他觉得很累。还好，他可以在童心未泯的爷爷身边逃离那个充满束缚的世界。12岁的Vitus已经对于自己的与众不同变得极为不适，同时对于现实世界他已经完全早熟，他终于计划逃离这一切，他装上爷爷为他制作的蝙蝠翅膀从阳台一跃而下重重摔在地上，并且随后假装自己脑子受损，自己的天赋一去不复返，是的，他成功的骗过了所有人，除了自己的爷爷。就在自己享受自己“阴谋诡计”的同时，他也展示了操纵股票的惊人实力，成为暴发户的同时也挽救了爸爸的事业，也从中体会到了更多的生活真谛。

有几点想说的。首先，在得知自己孩子变成常人后，Vitus的母亲开始撕心裂肺地哭泣，医生的话可以引出更多的思考“我不明白你有什么好难过，你的孩子从这么高地方坠下，安然无恙，还是身体健康，你有什么好难过”。在我看来，父母对于孩子的期望总是过高，父母希望自己孩子是天才，出奇优秀。当孩子失去什么的时候觉得这不应该，他不应该变得普通，父母也许不再为孩子骄傲，开始强迫孩子去做他们不再愿意的事情，希望能恢复到从前，这是不是又有点虚荣心在作祟呢？在我看来，孩子的健康成长才是最重要的，孩子不是父母追求自己梦想的工具。我开始理解父母对我的期望，他们希望我能做到他们无法做到的事情，包括上大学，拿到本科学位，甚至现在继续研究生的学习，至少他们现在对我非常满意。但是，我开心吗？不。我现在的心态是无奈+不甘，我现在的梦想是做一名导演，可是因为种种原因至今无法追寻自己的梦，父母一再打击我的积极性，说我白日做梦。也许，对于他们来说，读书，学位，好工作才是对他们最好的回报。而我，只想追逐自己的梦。shit……（貌似扯远了……）

“飞机在地上是很安全的，但是，飞机不就是要飞上天的吗？”这是本片另一句经典台词，出自Vitus爷爷之口。孩子就像飞机，成为父母的掌上明珠固然安全，按照家庭设计好的路线走下去也许可以成才，但是，孩子真正想要的是什么呢？飞机不上天就永远不知道天有多大有多蓝，于是飞机注定要飞上蓝天，尽管那里会有重重危险。人一生的成长道路不会平坦，父母给孩子铺的路固然安全，但孩子不经历坎坷和艰难，永远不会发现世界有多大，永远无法适应外面的世界。冲出云层飞上蓝天，才是人生的最大目标和挑战，也许这才是人生的乐趣。

本片虽然讲述了一个孩子的成长过程，但是也从侧面反映了当今教育的一大问题，孩子的路需要让他自己走呢，还是给他铺好路一路走在阳光大道。另外，孩子真正需要的是什么，也许也是各位家长需要好好考虑的事情。我理解我的父母，但是在某些方面，我非常不理解，也许每个人都有这样成长的烦恼

我的生活是我的，我要走自己的路！

PS:非常喜欢这部片子的中文译名《想飞的钢琴少年》。同时该片也获得2007年奥斯卡最佳外语片的提名。总之，非常推荐！

11岁的Billy Elliot是一名矿工的孩子，由于母亲的离世使得他从小就与他的父亲，兄长和年迈的奶奶住在一个英国北部的小镇。当时正是1984年英国煤矿工人大罢工，作为矿工的父亲和兄长Tony为了希望儿子能够足够强壮来和警察抗衡，每周送他去练拳击。一次偶然，他在上课时看到了隔壁女孩儿们在练习芭蕾舞，从那一刻起小Billy就被这美轮美奂的艺术深深的迷住了。于是他每周偷偷拿着学拳击的钱跑去练芭蕾，而他的天赋和舞蹈潜质也使历来严厉的芭蕾舞老师Wilkinson夫人眼前一亮，并且决定放弃其余所有学生全身心培养Billy。

与此同时，矿场的罢工高潮使得他们全家不得不为了填饱肚子而拼命挣扎，而当他们发现Billy在背着他们偷偷把钱花在毫无男子气概的芭蕾上时，愤怒的父亲和蛮横的哥哥终于爆发了，尽管Wilkinson夫人极力劝说，但小Billy孩是陷入了精神低谷。

圣诞节的晚上，在俱乐部玩耍的Billy被父亲发现，面对父亲的满腔怒火，他没有选择退缩，而是愤怒地在父亲面前施展几个月来所学到的一切，他转圈，跳跃，终于父亲被儿子的天赋和激情所震撼，戴着叛徒的“帽子”下矿赚钱，典当了妻子留下的首饰和金表，下定决心要送儿子去伦敦的皇家芭蕾舞学校学习。最终，争气的儿子被录取了，面对高额的学杂费，父亲和哥哥在送走了Billy后继续下矿做着幸苦的工作，直至几年后，成了皇家戏院的台柱，父亲和哥哥来到这繁华的大都市看Billy的演出。影片最后一幕，成年Billy化茧成蝶的那一刻，他从舞台一跃而起，此时不需要用任何语言，仅仅这一跃，震撼人心！而整部电影也因这一跃得到了最完美的升华！

作为一部励志片，《Billy Elliot》没有很俗套的刻画一位少年如何追求自己的梦想而不懈努力的过程，而是融入了家庭矛盾和一个颇为敏感的政治问题中来，把Billy追求梦想的勇气与义无反顾和矿工大罢工从而极力摆脱困境的坚决态度做出合理穿插，使影片增加了不少悲壮色彩，同时也从另一个侧面表现了对于梦想要勇于追求，坚持不懈的励志的主题。

另外，片中的情意更是给人一种震撼的感觉。片中始终不离情感路线，感人的亲情，与老师的友情，异性间模糊的爱慕之情和同性间朦胧的感情等等，细腻真诚，在没有太多拍摄技巧和拖沓的故事情节的情况下，这足以感动所有观众。这也正是这部影片的精华所在，让人震撼和感动的“情”。

最后想说的是影片中Billy第一次听到天鹅湖就被深深迷住了，Wilkinson夫人给Billy讲述了天鹅湖的故事。化身天鹅的美丽公主知道机会的来临，可是王子最后还是无情地抛弃了她，所以天鹅死了。她在述说天鹅的同时也在暗示自己，从而希望Billy抓住机会展翅高飞。Billy是幸福的，他的父亲和哥哥最终理解了他，他还遇到了一位好老师，他自己也抓住了机会考上了皇家芭蕾舞学校，跳出了从未离开过的小镇，跳进了大伦敦这个上流社会，实现了“天鹅”的梦想。

总的来说，这是一部十分优秀的励志影片，强烈推荐！

2008年7月15日，时隔两年之后，Blackmore's Night推出全新专辑《Secret Voyage》，就像在我精神食粮极为缺乏时注入了一针兴奋剂！Blackmore's Night！我太爱他们了！

首先简单介绍一下这个夫妻档乐队，老公Ritchie Blackmore来自与六七十年代叱咤风云的硬摇滚乐队Deep Purple，他在当时新古典吉他宗师的地位无可动摇，而老婆Candice Night则是一位名不见经传的名歌手，最早在Ritchie Blackmore的乐队中担任背景和声，二人成婚后与1997年组成了一个夫妻档组合Blackmore's Night。这对神仙眷侣虽然年龄相差26岁，但是这丝毫不影响二人对音乐的理解。于是，享誉乐坛30年的吉他英雄从Hard Rock中抽身，被老婆改造成了中世纪的牧羊人，与妻子共同步入了美妙的民谣领域，当初的电音咆哮变成了现在的真琴私语，而这一切又源自于Ritchie Blackmore的文艺复兴情结。

Blackmore's Night的音乐主要受到New Age，World Music，Folk和带有中世纪文艺复兴色彩的音乐所影响，使用的乐器有吉他，键盘，小提琴，铃鼓，曼陀铃，手风琴以及一便士哨子等，如此丰富的音乐背景与音乐配器，再加上Blackmore的吉他功力与Night的优雅嗓音，共同构筑出如诗如梦的音乐诗篇，让人体验到从来没有过的美妙感受。

1999年，乐队推出的唱片《Under a Violet Moon》(也是我最爱的一张！)被视为经典中的经典，特别是同名主打歌Under a Violet Moon，歌曲具有匈牙利的民谣色彩，配上清脆的acoustic guitar与甜美的vocal，共筑出文艺复兴的艺术之美与欧洲丰富的人文气息。Blackmore将弗朗明哥式吉他表现地微妙为俏，使得热情洋溢的曲风更添几分色彩，编织如梦似幻的文艺复兴浪漫情怀 。

最新唱片《Secret Voyage》首先让人感觉眼前一亮般的惊艳，仿佛将带人们开始一段秘密又神奇的旅程。的确，透过时间和空间，乐队把欧洲传统的旋律重新安排融合进现代风格。灿烂的吉他SOLO，迷人的嗓音和Blackmore对文艺复兴时期文书的理解，梭织整个旋律，创造出欧洲中世纪民谣以及文艺复兴色彩的独特风格音乐。但是，他们的众多唱片又有哪一张不是那么惊艳和迷人呢？

Track List:

01.  God  Save  The  Reg  (3:40)
02.  Locked  Within  The  Crystal  Ball  (8:05)
03.  Gilded  Cage  (3:43)
04.  Toast  To  Tomorrow  (3:50)
05.  Prince  Waldecks  Galliard  (2:13)
06.  Rainbow  Eyes  (6:02)
07.  The  Circle  (4:49)
08.  Sister  Gypsy  (3:21)
09.  Can't  Help  Falling  In  Love  (2:51)
10.  Peasants  promise  (5:33)
11.  Far  Far  Away  (3:54)
12.  Empty  Words  (2:40)

试听：

Far  Far  Away

再送上最最经典的Under a Violet Moon

一段被封存了半个世纪的爱情随着一枚戒指的发现而被再次唤醒。战争影响着一个人一辈子的生活，一个承诺使一个人的一生饱受折磨，从初恋时的萌动，到结婚时的海誓山盟，让我们见识了爱情的伟大力量，主人公对爱情的忠贞不渝，这就是影片《Closing the Ring》就讲述了一个动人的故事。

在那个战乱的年代里，三个好友同时爱上了年轻貌美的女孩Ethel，而Ethel只对Teddy中意。战争爆发了，三位好友即将远赴战场，Teddy和Ethel在教堂举行了秘密婚礼，两位好友Chuck和Jack做了现场见证，同时Teddy执意三人必须在不同飞机里，希望如果自己死了，还有两位好友活下来，能够帮助自己照顾心爱的Ethel，并且把这个任务交给了Chuck。Teddy带着他们的戒指上了战场，但最终很遗憾Teddy未能归来，Chuck履行了承诺担任起照顾Ethel的任务，他花了10年时间才和Ethel结婚，又花了5年时间才有了自己孩子，这是因为Ethel始终无法被任何感情所打动，她和Teddy的结婚戒指成了她爱情的枷锁，使她牢牢陷入爱情的泥潭无法自拔，直到最后Chuck去世，Ethel也未曾对他说过一句“我爱你”。从某种程度上来说，Ethel是一个幸福的女人，她同时拥有三个男人的爱，可是另一方面她也是悲惨的，她对丈夫去世的冷漠激怒了女儿，她只有靠成天酗酒抽烟度日。她对女儿说过，“千万不要让男人给你盖房子，否则你的心永远属于他。”他一直住在年轻时Teddy给她盖的房子里，网住了她的心，也将她永远锁在了那锁门内。

Ethel在Teddy死后把他们的爱像一面墙一样封存起来，连同他的军服和他们的照片，这也如同一面墙，把内心中的爱原封不动的保留了起来。她的内心平静了，但是爱却所在了墙壁之内。五十年后，那枚戒指在贝尔法斯特被一位青年发现，当他知道了这枚戒指背后的故事后不顾一切来到美国，把这枚戒指还给了Ethel，一段深埋在Ethel心中的秘密就像家中被封的墙一样被打开了。爱的甜蜜与苦涩如不断敲打的时钟一次次重现，年青美丽的Ethel，血气方刚的Teddy，友情和爱情，战争与死亡，等待与承诺，那些如歌岁月不断交叉与现实出现在银幕上，为人们一点点揭开深埋在心底的故事，那个锁心的秘密。

于是，Ethel来到了贝尔法斯特，来到了当初Teddy遇难的地点，50年来她始终没有发现Teddy的遗体，也让她始终都不信Teddy已经不在人世，直到Quinlan说出了另一个秘密。在Teddy飞机失事时，Teddy没有当场死去，临死前他遇见了Quinlan，把戒指交给了他，并且让他转告Ethel，告诉她她自由了，不用再信守教堂里的承诺，可以去追求自己的幸福。爱她，让她平安生活，健康的活下去，而不是守着一个承诺苦守下去。他对Ethel的爱是那样深，就像Ethel对他的那样，互相守卫着自己心灵深处最美的爱情，如果得不到，就给她自由，那都是因为他真心的爱她，甚至高过自己的生命。

所以半个世纪之后，当Ethel知道了真相，她才能打开心锁，豁然开朗，打开那堵墙，去发现生活中还是有许多值得把握的东西，那就是时光，友情，亲情和亘久不变的爱。